建築はその地域の気候風土に根差しながらも、時代背景や技術、生活スタイルによって様々な変化を遂げてきました。建築デザインコースでは、歴史的建造物から現代建築まで、建築の文化を体系的に学び、建築設計を主軸にしたカリキュラムで生活空間から公共空間まで、建築を構想しデザインする力を養います。
説明会では、自宅学習とリアルタイム授業を併設した、建築デザインコース独自のカリキュラムを紹介しながら、卒業までの具体的なステップを説明します。コースでは、web教材やコースオリジナル教科書、充実した学修サポート体制、学生同士のコミュニティなど、初学者でもイチから学べる環境を用意しています。当日はスクーリングの様子もご紹介しながら、具体的な学習環境をイメージしていただける内容になっています。

庭園から公園・自然・環境・観光まで、大きな広がりを持つランドスケープデザインを分かりやすく学べるカリキュラムです。フィールドワークや座学をとおして基礎を学び、デザインや植物についての知識と技術を深め、さらにガーデンデザインや公共空間(都市公園や広場など)の設計の応用力を身につけていきます。卒業制作では各自が選んだ実在の地域や場所をテーマに、問題を解決する提案を行います。

インテリアデザインを軸にデザインの基礎をしっかり習得した後、空間・モノ・コトのデザインに応用していきます。人びとの豊かな生活空間を創造するために、領域横断的にデザインを学び、「おもてなし」の気持ちを形にする力を身に付けると同時に、自身のデザイン提案を社会へ発信する力も養います。二級建築士受験資格等の資格取得も目指せます。

「自己を高める」という芸術本来の意味に立ち返り、すべての人のための芸術教育を実現します。伝統をとらえ直すことで過去をふりかえり、現在~未来においてどう生かしうるかについてデザイン思考の獲得により、身近な環境を見つめ、働きかけることのできる実践者の育成をめざしています。

美術史や芸術理論に加え、フィールドワーク等の体験による学びで芸術の広がりと深まりを感じ、深く考察を重ねていきます。日本をはじめヨーロッパ、アジアなどの幅広い地域、また、美術史だけでなく理論や文献講読などのジャンルから芸術学の基礎を学べます。最終的には作品や芸術に関わる諸問題についての研究に取り組み、研究成果を卒業論文としてまとめます。

先人が遺した有形・無形の文化を深く理解し、未来にどう伝えていくのかを考えます。現地実習で文化遺産をめぐり、本物の絵画や仏像・民俗資料を扱って調査法を学び、江戸時代の古文書を読む授業などを通して日本の文化遺産の豊かさとすばらしさを再認識します。最終的には身近な歴史や地元の文化遺産など、自分にとって大切なテーマを掘り下げ、研究成果をまとめます。

今日、伝統文化と呼ばれるものは幅広く存在しています、身近なものから、少し敷居が高く、ビギナーでは近寄りがたいものまでさまざまです。和の伝統文化コースでは、これらの諸文化を理論的な知識と実習・演習体験を通じて、学修を深めていきます。
講師として登場するのは流派家元や狂言師、作庭家など、その道のエキスパートです。日本文化の価値を知り、体系的に研究します。最終的には丁寧な指導のもと、自身のテーマを卒業論文としてまとめあげます。

画材(岩絵具、水干絵具、箔など)の扱い方等の基礎からスタートし、密な写生を重ね、対象を観察・描写・表現する力を養います。日本画絵具独特の美しさを実感しつつ、描写力を深めながら、単に写生するだけでなく自身の想いをどのように表現していくかを考えます。卒業制作では100号作品を制作します。
自分の理想とする「心に響く作品」が作れるようになることを目指します。

デッサンで「見る」「描く」の基礎を学び、ドローイングや油彩、アクリルを通して色彩や形態の構成を学びます。さらに自由制作でモチーフと向き合い、思考と絵画表現の関係を探るなかで、再現にとどまらない各自の表現を展開させます。スクーリングでは合評(作品の合同評価)を行うことで多様な意見を吸収しながら、最終的には自分のテーマと表現を深め、卒業制作では100号の作品を完成させます。

まずは作品を成形する「技法」と「表現」するための方法や知識を学びます。さらに、イメージを形にする「構想」を学び、自らの方向性を定め、集大成となる卒業制作につなげていきます。また、習得する内容は、電動ロクロ、石膏型による成形、手びねり、タタラ成形などの技法。陶土、釉薬、焼成などの知識。技法や知識の習得だけでなく「自分が表現したい形を実現する」ことが大きな目的となります。

まずは「染」と「織」両方の基本技術を習得したのち、自分の深めたい技法を選択し、より深く学びます。
モチーフを描く力や色彩構成の知識も習得できるカリキュラムを通して、生活を彩るテキスタイルや自己表現としての作品制作など、多様な染織世界を体感できます。卒業制作では、新しいものの見方や自分だけの表現方法を見つけ、かたちにします。

写真を記録と表現の両面から理解し、制作に取り組んでいきます。単なる技術だけでなく、写真についての思考を重視してカリキュラムを展開しています。まずは「自分や社会にとって写真とは何なのか」を考えつつ、カメラの扱い方や写真の原理などの基礎知識を学習します。様々な表現や作品を見ることで感性と技術を養い、自分のテーマを卒業制作として完成させます。