2021.09.13

京都芸術大学大学院×美術工芸学科 「Artists’ Platform」 “ARTIFACT”から考える~場所とモノに対するキュラトリアルな実践

来る9月21日(火)16:00より、本学大学院および美術工芸学科、ICAKyotoによるトークイベント「“ARTIFACT”から考える~場所とモノに対するキュラトリアルな実践」by慶野結香(キュレーター)を開催します(司会進行:堤拓也氏(キュレーター・グラフィックデザイナー))。

秋田、サモア独立国、青森とフィールドを転々としつつ、その都度大学や博物館、アートセンターなどのインスティテューションに参加し、アーティストとの協働を中心とした展覧会やプロジェクトの企画・実践を行う慶野結香氏。

慶野氏の実践は、“artifact”(≒人工物)として世界に溢れるモノ全般(特に民俗資料や工芸品、美術の活動や作品、自然へのアプローチも含む)をフラットに捉えることで、文化財を現代美術の作品に取り込む、場所とモノに対する意欲的なアプローチを見せています。《「いのちの裂け目―布が描き出す近代、青森から」(2020年、ACAC)など》。

今回は、オセアニア地域の博物館におけるアート、現代美術における文化や歴史のあり方も参照しつつ、近年の活動を紹介しながら、他者の文化を知り、取り扱う意義とともに、その困難さや倫理、技術について考えていきます。

■概要
日時: 2021年9月21日(火) 16:00-17:30(オンライン・トーク同時開催)
会場:映像ホール(本学人間館地下1階)
*会場参加は本学学生・教職員に限ります。
料金:無料(要申込み)
定員:会場40名(先着順)/オンライン500名
主催:京都芸術大学大学院
共催:京都芸術大学美術工芸学科、ICAKyoto
*社会情勢により開催を中止させていただくことがございますのでご了承ください。

 

■お申込み
参加方法によってそれぞれ以下よりお申込みください。
会場参加   :http://bit.ly/0921_KUA
オンライン参加:http://bit.ly/0921_webinar(ウェビナー登録)
*ウェビナーにてお申込みいただいたメールアドレス宛に事務局より登録完了メールをお送りいたします。当日、時間になりましたらメール内の「ここをクリックして参加」から参加をお願いいたします。

 

■プロフィール
講師:慶野結香[キュレーター]
1989年生まれ、神奈川県出身。東京大学大学院学際情報学府修士課程修了。2014-16年秋田公立美術大学ビジュアルアーツ専攻・社会貢献センター(現・NPO法人アーツセンターあきた)助手として、大学主催展覧会および大学ギャラリーBIYONG POINTの企画・運営に携わる。地域の空き家を利活用しアーティスト・イン・レジデンスを行った企画に、岩井優「習慣のとりこ―踊り、食べ、排便する。/見つめ、再生、指しゃぶり」(2015-16年)など。2017-19年サモア国立博物館(Museum of Samoa)派遣を経て、2019年4月より青森公立大学 国際芸術センター青森[ACAC]学芸員。国際芸術センター青森では、地域のリサーチと滞在制作による展覧会の企画・制作や、レジデンスプログラムの再編(共同企画)など、施設の可能性をさらに引き出す取り組みを行う。ACACでの主な企画に、展覧会「いのちの裂け目―布が描き出す近代、青森から」(2020年)、SIDE CORE/EVERYDAY HOLIDAYSQUAD 個展「under pressure」(2021年)など。

 

進行:堤 拓也[キュレーター/グラフィックデザイナー]
1987年生まれ、滋賀県出身。2011年旧京都造形芸術大学卒業後、2013年から2016年まで同大学付属施設ARTZONEディレクター兼キュレーター。同年よりポズナン芸術大学(ポーランド)にて1年間のレジデンスを経て、2019年アダム・ミツキェヴィチ大学大学院修了(カルチュラルスタディーズ専攻)。主なキュレーション実績に「類比の鏡/The Analogical Mirrors」(滋賀、2020年)、「ISDRSI 磯人麗水」(兵庫、2020年)など。展覧会という限定された空間の立ち上げや印刷物の発行を目的としつつも、アーティストとの関わり方を限定せず、自身の役割の変容も含めた有機的な実践を行っている。共同アトリエ「山中suplex」プログラムディレクター、国際芸術祭「あいち2022」キュレーター(現代美術)。

■お問合せ:daigakuin@kua.kyoto-art.ac.jp