－GLOBAL ART TALK概要－
現代アートを取り巻く環境は、この数十年で飛躍的に複雑化し、そのなかでアーティストとしてグローバルに活躍する道を模索することは容易ではありません。世界各地で同時多発的に生産される芸術の概況を把握することは、もはや不可能といって良いでしょう。とりわけ、経済成長と近代化の進む近隣アジア諸国では、新しい美術館の創設やアートフェア、国際展の隆盛など発表の機会も拡大し、世界からこの地域に向けられた注目も高まっていますが、すでにアートを取り巻くインスティテューションとしては整備を終えた感もある日本では、むしろ制度化の再考、アーティストの社会的役割、グローバルなネットワーク構築などが改めて問われているといえるでしょう。
京都では、多くの芸術系大学から毎年新しいアーティストが輩出されていますが、日本の伝統文化の中心地でもある街から、このように複雑化した現代アートの世界と、今日、どのようなつながりを見出すことができるのでしょうか？
京都造形芸術大学とHAPS共催による「グローバル・アート・トーク」では、世界各地で活躍するアーティスト、キュレーター、コレクター、研究者、ギャラリストなどを招聘し、対話を積み重ねていくことで、世界を実感し、理解を深めていきたいと考えています（昨年度までのULTRA X HAPS TALKから改名しました）。

－参加型アートの系譜：クレア・ビショップ『人工地獄』を中心に－
クレア・ビショップは、現在ニューヨーク大学大学院センターの教授を務める美術史家で、近現代美術を専門としています。彼女は「敵対と関係性の美学」（2004）で大きな注目を集め、それ以降美術批評家としてもアートシーンに欠かせない存在となっています。そのビショップが5年の歳月を費やした『人工地獄：現代アートと観客の政治学』（2012年に原著、2016年に邦訳が出版）は、1990年代以降の「参加型アート」の動向を、20世紀の演劇やハプニング、政治運動に結びつけるという、独自の歴史観から書かれています。GLOBAL ART TALK007では、日本でも話題となったこの『人工地獄』の翻訳者である大森俊克氏に、クレア・ビショップの多様な視点を紹介してもらいます。

－略歴－
大森俊克　東京生まれ。現代美術史研究。ベルリン自由大学歴史文化学部（第一主専攻）およびベルリンフンボルト大学第二哲学部（第二主専攻）修了。修士（美術史）。東京芸術大学美術学部博士後期課程単位取得退学。2005年からコンテンポラリー・アートにかんする長文執筆を多数手がける。専門は1980年代以降のコンテンポラリー・アートとその言説史。著書に、『美術手帖』の連載論考をまとめた『コンテンポラリー・ファイン・アート』（2014年、美術出版社）。訳書に、クレア・ビショップ『人工地獄』（2016）。展覧会カタログへの寄稿に、『金氏徹平のメルカトル・メンブレン』（2017）など。