1月19日（水）18：30より、文哲研オンラインセミナー「芸術研究の世界#9」をzoomにて開催いたしました。

芸術研究の世界#9

「芸術するこころの科学：進化の視点からのアプローチ」

講演者：齋藤亜矢（文明哲学研究所 准教授）

日　時：2022年1月19日（水）18：30-20：00

参加者：50名（京都芸術大学教職員・学生）

＊講演概要ほか詳細：http://www.kyoto-art.ac.jp/iphv/topics/4927/

【参加者感想（一部抜粋）】　

＊上下左右という認識は、かなり高度なものなのですね。試行錯誤の面白さがアートであり、そのアートが発達を新しい未知の方向に促す、アートはやはり創造の源なのだと感じました。興味深いお話を、ありがとうございました。

＊絵の起源と人間の発達とことばの影響など、とても貴重で私自身も気になっていた内容のお話を聴くことができました。ありがとうございます。

＊洞窟の壁画が岩の立体やヒビの跡を何かに見立てていることは私にとって新しい発見でした。今までなぜあんな描きにくい位置にわざわざ描いているのだろうと不思議に思っていたからです。私も幼児の頃、家にあるタンスや天井の木目を何かに見立てて想像することを遊びにしていたので、数万年前の人間が考えていたことと変わらないなと聞いていて面白かったです。

＊入力したことがフィードバックされる、その面白さが絵を描きたい気持ちにさせられる、という感覚も、言われてみたらその通りで、いろんな理論や理屈抜きに、それがあるから次描きたくなるんだと、これが今回の一番の収穫でした。フィードバックされたものは自分が心（想像）や言葉で思ってたことと違うものが映し出されていて、それを「知らない自分の発見」として捉えて、面白いと感じる。この単純なことを改めて知る機会になりました。

ご参加いただきましたみなさま、ありがとうございました。

対面での開催が難しい情勢ではありますが、今後もzoom等を活用しながらセミナーや研究会などを開催する予定です。一般公開セミナー開催の際はこのホームページにてお知らせいたしますので、ぜひ楽しみにお待ちください。

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【文哲研オンラインセミナー「芸術研究の世界」】

このセミナーの講師は、文部科学省科学研究費（通称：科研費）の研究代表者である、11名の本学教員です。科研費は、人文・社会科学から自然科学まで、あらゆる分野の優れた研究を発展させることを目的として国から支給される研究費で、厳正な審査を経て採択され、数年間、申請した研究計画に沿って研究に取り組み、その成果を公表します。オンラインセミナー「芸術研究の世界」では、本学の教員が現在取り組んでいる芸術研究について、その研究を発想した経緯や研究の面白さ、難しさなども含めて存分に語っていただきます。セミナーでの質疑を通して、参加者の皆さんとともに、芸術研究の奥行きと拡がりに触れる機会となることを願っています。

【今後の予定】 （タイトルは科研の採択課題です。講演内容は追ってご連絡します）

2月2日　増渕麻里耶　希土類元素に着目した古代鉄製品の非破壊製作地推定法の開発

3月2日　森田都紀　日本の芸能「能」の演奏技法の伝承過程に関する歴史的研究‐能管を中心に‐

※日程は講師の都合等で変更の可能性があります

　1月12日（水）18：30より、文哲研オンラインセミナー「芸術研究の世界#8」をzoomにて開催いたしました。

芸術研究の世界#8

「日本庭園にみる屋外美術の可能性」

講演者：町田香（大学院（通信教育）准教授、日本庭園・歴史遺産研究センター嘱託研究員）

日　時：2022年1月12日（水）18：30-20：00

参加者：56名（京都芸術大学教職員・学生）

＊講演概要ほか詳細：http://www.kyoto-art.ac.jp/iphv/topics/4911/

【参加者感想（一部抜粋）】　

＊美術的器物が自然と人間を媒介する、というお話は、新鮮な発想であると同時に、腑に落ちる感覚でした。人形を見つめる視線も、今後、変わるような気がします。人間の営みは、不可思議にして魅力的です。貴重なお話を、ありがとうございました。

＊日本庭園の新しい見方ができました。よかったです。

＊大変貴重なご講義をありがとうございました。まだまだ自分は知らないことばかりだと、あらためて実感したと共に、このような機会を与えられている現状に感動いたしました。日常の中に普通に存在している日本庭園ですが、今一度、学術的に鑑賞してみたいと思います。

＊庭園についての授業は受けているため、ある程度学んだつもりでいましたが、庭遊びで仮装をして楽しんだ、という話は初めて聞き、とてもためになりました。また、資料を探した時の話など、研究している中での実際の話が聞けて面白かったです。スライドや話も分かりやすく、もっと聞きたいと思いました。日本庭園に対する興味が深まりました。

＊日本の貴族による日本庭園への価値観を、時代の流れと共に知ることができ、大変勉強になりました。町屋の様子を再現したり、小山を造り実際に歩かせるなどは、貴族にとって庭園という存在が箱庭のような、ミニマムではないけれども実際に自分が存在することのできるままごとや模型、自分が造り出した架空の現実世界として捉えているのだろうかと思いました。

＊日本庭園の違った捉え方をされている研究があることに面白さを感じました。古くは庭を利用し、様々なイベントを楽しんでいた場所であったことを考えてもみたことが無く、研究は多面的な角度から発想を生み出すことを感じ取ったセミナーでした。

ご参加いただきましたみなさま、ありがとうございました。

対面での開催が難しい情勢ではありますが、今後もzoom等を活用しながらセミナーや研究会などを開催する予定です。一般公開セミナー開催の際はこのホームページにてお知らせいたしますので、ぜひ楽しみにお待ちください。

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【文哲研オンラインセミナー「芸術研究の世界」】

このセミナーの講師は、文部科学省科学研究費（通称：科研費）の研究代表者である、11名の本学教員です。科研費は、人文・社会科学から自然科学まで、あらゆる分野の優れた研究を発展させることを目的として国から支給される研究費で、厳正な審査を経て採択され、数年間、申請した研究計画に沿って研究に取り組み、その成果を公表します。オンラインセミナー「芸術研究の世界」では、本学の教員が現在取り組んでいる芸術研究について、その研究を発想した経緯や研究の面白さ、難しさなども含めて存分に語っていただきます。セミナーでの質疑を通して、参加者の皆さんとともに、芸術研究の奥行きと拡がりに触れる機会となることを願っています。

【今後の予定】 （タイトルは科研の採択課題です。講演内容は追ってご連絡します）

1月19日　齋藤亜矢　描画のプロセスにおける想像と創造の関わりの検証

2月2日　増渕麻里耶　希土類元素に着目した古代鉄製品の非破壊製作地推定法の開発

3月2日　森田都紀　日本の芸能「能」の演奏技法の伝承過程に関する歴史的研究‐能管を中心に‐

※日程は講師の都合等で変更の可能性があります

　1月19日（水）18：30より、文哲研オンラインセミナー「芸術研究の世界#9　芸術するこころの科学：進化の視点からのアプローチ」を開催します。

　このセミナーは、一か月に一、二回の頻度で、実施します。

セミナーの講師は、文部科学省科学研究費（通称：科研費）の研究代表者である、11名の本学教員です。

科研費は、人文・社会科学から自然科学まで、あらゆる分野の優れた研究を発展させることを目的として国から支給される研究費で、厳正な審査を経て採択され、数年間、申請した研究計画に沿って研究に取り組み、その成果を公表します。

　オンラインセミナー「芸術研究の世界」では、本学の教員が現在取り組んでいる芸術研究について、その研究を発想した経緯や研究の面白さ、難しさなども含めて存分に語っていただきます。セミナーでの質疑を通して、参加者の皆さんとともに、芸術研究の奥行きと拡がりに触れる機会となることを願っています。

芸術研究の世界#9

「芸術するこころの科学：進化の視点からのアプローチ」

講演者：齋藤亜矢（文明哲学研究所 准教授）

日　時：2022年1月19日（水）18：30-20：00

対　象：京都芸術大学教職員、学生

【講演概要】 

　進化の過程で、芸術はなぜ生まれたのか。芸術するこころの基盤について研究をおこなっています。具体的には「チンパンジーはなぜ具象画を描かないのか」「子どもはなぜさかさまの絵を描くのか」など、派生する小さな問いを立て、描画実験などの方法でとりくんできました。文哲研AMS#6「絵画のリアリティ」でお話しした「写実的に描くのはなぜむずかしいのか」もその一つです。現在、科研の新学術領域研究「出ユーラシアの統合的人類史学」に参加し、認知考古学などの知見とあわせて、石器制作や言葉など行動の進化と芸術との関係について考えています。今回はそんな試みの一端についてお話しできればと思います。

【講師略歴】

齋藤亜矢（さいとう・あや）

京都大学理学部卒、同大学院医学研究科修士課程修了、東京藝術大学美術研究科博士後期課程修了。博士（美術）。京都大学野生動物研究センター特任准教授（兼任）。著書に『ヒトはなぜ絵を描くのか：芸術認知科学への招待』『ルビンのツボ：芸術する体と心』（岩波書店）。共著に『進化でわかる人間行動の事典』（朝倉書店）、日本文藝家協会編『ベスト・エッセイ2020』（光村図書）など。京都新聞「現代のことば」連載中。

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【今後の予定】 （タイトルは科研の採択課題です。講演内容は追ってご連絡します）

2月2日　増渕麻里耶　希土類元素に着目した古代鉄製品の非破壊製作地推定法の開発

3月2日　森田都紀　日本の芸能「能」の演奏技法の伝承過程に関する歴史的研究‐能管を中心に‐

※日程は講師の都合等で変更の可能性があります

　11月24日（水）、12月8日（水）22日（水）の３日間、学内教職員・学生対象のオンラインセミナー文哲研３days#4「物語の意味ーマンガ・アニメについて臨床心理学の視点から考える」をzoomにて開催いたしました。

文哲研３days#4「物語の意味ーマンガ・アニメについて臨床心理学の視点から考える」

講演者：岩宮恵子（島根大学人間科学部教授，島根大学こころとそだちの相談センター長）

講演日時・参加者：

①2021年11月24日（水）18：30-20：00　

幼いこころと物語ー「となりのトトロ」と一体感について　（参加者137名）

②2021年12月8日（水） 18：30-20：00　

思春期の入り口の物語ー「千と千尋の神隠し」と自分のこころの「影」　（参加者107名）

③2021年12月22日（水） 18：30-20：00　

依存と自立と不安の物語ー原作よりもアニメのほうが深い「アルプスの少女ハイジ」から　（参加者86名）

＊講演概要ほか詳細：http://www.kyoto-art.ac.jp/iphv/topics/4869/

【参加者感想（一部抜粋）】　

＊臨床心理という面から漫画やアニメを見るということを学べて面白かった。また、なぜこの作品に心惹かれるのかということや、年代によって好きだった意味合いが違うということがわかり目から鱗が落ちました。

＊何歳になっても「一体感」が大切と知り、いろいろ考えさせられました。ありがとうございました。

＊物語を臨床心理学の視点から読み解いていくという先生のお話しが大変興味深く、言葉に納得する場面が多かったです。恥ずかしながら感動のあまり泣きながらの受講となりました。

＊アマテラス神とスサノオ神で一体感を説明したことが面白かったです。また、神話の神様を児童心理学的に分析したことで児童の心理を理解しやすかったです。外国人の立場で見ても全部共感できる内容だったので、やっぱり人の心理学は国境を越えて、全部同じなんだなと思いました。

＊今まで「となりのトトロ」を観ていて言語化できていなかった事（意味も無く涙が出るとか）を話していただき、この映画自体をまた違った視点で冷静に観られるような気がしました。

＊アマテラスとスサノオの性質からお話いただき、さつきとメイの心の状況がわかりやすく、理解しやすかったです。子供が行動化、身体化をおこしていることには理由があり、まわりの人として、気づいて対応できる人でありたいと感じたお話でした。

＊１つの物語をある視点から考察する、ということが物語に深みを与えていることが如実にわかりました。とても繊細にこころの機微を描かれている作品だと感じられる、岩宮先生の解説がすてきだと思いました。

＊このような講義を私が思春期の時に聞いたら、親に反抗心が浮かぶ時そんなに罪悪感をもたなくてもよかったのにと思うほど、過去の私にみせたい講義でした。私だけではなく6割の人が経験することで、親から独立するため必要な課程ということを今日知りました。私が親になったら必ず今日の講義の話を覚えていて、子供に言ってあげたいです。

＊今回も若宮先生のおはなしに引き込まれました。とても勉強になりました、ありがとうございます。思春期のお子さんの気持ちが理解出来たような気がします。

＊家族との一体感を感じ、１０歳ごろからは自立へと向かえた人たちは幸せだと感じました。そういう過程が少しも感じられずに成長してしまった大人にも救いはあるのだろうかと考えさせられました。

＊今まで、「千と千尋の神隠し」が、興行収入1位（かつて）になるほどの作品か、と思ってましたが、本日の岩宮先生のお話を伺って、私は上っ面しか見てなかったことに気づきました。「のみこむ母性」と「実らせる母性」。湯婆婆と銭婆。豚になった親と元にもどった親。とても興味深く拝聴いたしました。

＊人に必要とされる自分を見つける、自分の影・母性の影と向かい合うことが生きる力へと向かうというのが印象に残りました。

＊こんなにも細かく千尋の内面の成長や、湯婆婆と銭婆に感じる母性の二面性について解釈したことがなかったので、とても新鮮でした。子供、大人、心理学、様々な立場から数多の解釈の違いがあると思うのですが、私は、子供ながらに千と千尋は違和感の塊の作品であったし、何も知らない子供だから腑に落ちなかったり説明できないモヤモヤを感じていました。今回の先生の解釈は、そのモヤモヤを言葉にしたような納得感がありました。

＊ハイジのある種、傍若無人？とも言える行動に笑ってしまいました。突撃！結果にコミット！　大人から見ると勘弁してよーと思ってしまう行動も、子供同士には救いであり重要なファクターなんだなと妙に納得しました。３回ともとても興味深くてためになりました。ありがとうございました。

＊蛹になったからには必ず蝶になるという言葉に救われました。アルプスの少女ハイジは幼い頃に切れ切れにみていたのであまり詳しくなかったのですが、こんなにも深く豊かな心理描写があったとは驚きでした。登場人物たちの言動に共感を得られる部分が多く、素敵な作品だと感じました。

＊ハイジの本を読んで心にうずく感覚が小さい頃からいつもあったのですが、それが今回心理的な考察として、言葉となって聞いた時、まさにこの事だと思いました。

＊子どもとしての部分が死んで、大人としての自分に生まれ変わる。というような表現をしていて目から鱗でした。自分も周りも、思春期やそれにあたるような蛹の状態の人が多いと感じる昨今で、生死を繰り返しているなら余裕ないときもあるだろうと思えました。また、相手に対して今まで通りに接して見守っていいんだという安心感を得られたのもよかったです。

＊幾つになっても、人生のうちに何度でもサナギの時代はある、という事実は刺さります。面白くも切なく、心に残るお話をありがとうございました。

＊原作とは違ったクララが車椅子を手放す過程が、自分から依存対象を手放す、という自立の姿を描いているという解説を受け、全く新しい視点から改めて該当のシーンを見ることができました。クララが何故車椅子に座っているのか、何故そこから立ち上がるシーンがあるのかを思春期の発達心理の観点から考えたときに、とても奥深い示唆があることに感激しました。

ご参加いただきましたみなさま、ありがとうございました。

対面での開催が難しい情勢ではありますが、今後もzoom等を活用しながらセミナーや研究会などを開催する予定です。一般公開セミナー開催の際はこのホームページにてお知らせいたしますので、ぜひ楽しみにお待ちください。

　2月25日（金）13：00より、文哲研オンラインセミナーART meets SCIENCE#9 『「見る」はたらきとは、「見えないものを見る」ことなのではないか』を開催します。

AMSリアリティシリーズ第2弾、講師はカリフォルニア工科大学の下條信輔先生です。

みなさまのご参加をお待ちしております。

ART meets SCIENCE #9 

「見る」はたらきとは、「見えないものを見る」ことなのではないか

講師：下條信輔 （カリフォルニア工科大学 生物・生物工学部 教授）

日時：2022年2月25日（金）13：00-15：00

対象：京都芸術大学教職員、学生

【講演概要】

もし「見る」働きがカメラのように見えるものを記録に残すだけなら、あれほど複雑な視覚神経系は不要だろうし、脳内に３０箇所を超す視覚反応領域も不要だろうし、また視覚系の軸索の７０％がトップダウン（３０％だけが網膜からのボトムアップ）であることも理解できないだろう。つまり「見る」働きとは「見えないものを見る」働きにほかならない。このレクチャーでは、さかさめがねへの順応、イリュージョン、３次元知覚と遮蔽、神経伝達の遅れと補正など、多彩な具体例から、この「見えないものを見る」働きを浮き彫りにする。またそれを踏まえて、知覚の潜在過程と顕在過程、想像力や創造性、そして言うまでもなく「リアリティ」との関係を考える。

【講師略歴】

下條信輔（しもじょう・しんすけ）　

認知神経科学者、カリフォルニア工科大学生物・生物工学部教授。

認知神経科学者として日米をまたにかけて活躍する。１９７８年東大文学部心理学科卒、マサチューセッツ工科大学でPh.D.取得。東大教養学部助教授などを経て９８年から現職。著書に『サブリミナル・インパクト』（ちくま新書）『〈意識〉とは何だろうか』（講談社現代新書）『視覚の冒険』（産業図書）など。  　

＊AMS「リアリティ」シリーズ第2弾。

第1弾「絵画のリアリティ」にご登壇されたデッサン学研究会の先生方もコメンテーターとして登場予定です。

ART meets SCIENCE #6「絵画とリアリティ」

講演概要：http://www.kyoto-art.ac.jp/iphv/topics/4757/

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AMS：シリーズ「リアリティ」

文哲研AMS（ART meets SCIENCE）では、今回のセミナーを皮切りに「リアリティ」をテーマとした連続講座を企画中です。

さまざまな表現においてリアリティは重要な要素の一つですが、抽象的な作品にリアリティを感じることもあり、

現実をそっくりそのまま写しとることだけがリアリティを生み出すわけではなさそうです。

VR（仮想現実）やAR（拡張現実）が身近になり、テクノロジーによる「リアリティ」が生み出される時代だからこそ、

さまざまな視点から表現のリアリティについて考えてみたいと思います。