特長

• 対面学習＋オンライン学習

  自身が探究する社会の課題を、教員とともにひも解く

  生活に関わるあらゆる物事が研究テーマとなる本領域。自身の究めたい課題をゼミ形式のディスカッションで練り上げながら、教員と二人三脚でその解決をめざす研究活動に取り組んでいきます。また、「なぜこのデザインなのか」を他者に説明できることもデザイナーに求められる重要なスキルです。入念なリサーチで知見を深め、カタチにするプロセスそのものを重視。自らがたどり着いた答えを作品や提案として、実社会に還元するための思考力、表現力を養います。

• 現場を体験することから、豊かな体験を創造する

  ゼミの授業や学内の工房だけでなく、フィールドワークも研究を深めるための大切な場。人々を新たな体験へと導く創造は、まず自分が「現場」を体験することから生まれます。京都という恵まれた環境で、最先端のアートや工学的考えにふれながらデザインを学ぶことも、自身を豊かにする貴重な経験。そこで培ったデザイン思考は、ものづくりの最前線はもちろん、企画や提案といったデザインプロデュースにおいても力を発揮します。

開講授業

• コミュニケーションを成立させるためのデザイン（芸術環境分野特論G「コミュニケーションデザイン特論」）

  クリエイティブを第三者に発表するには目的がある。それは作品を介して伝えるメッセージだ。ただデザイン領域に関しては情報発信者はクリエイターでないケースが多くある。そのため一方的なインフォメーションではなく、コミュニケーションを成立させる必要がある。なぜなら作品で目的に沿って相手の行動を促す必要があるからだ。まさしくコミュニケーションデザインである。そのためにはどうすればうまくいくのかをグラフィック表現を中心にそこに織り込まれた発想法など、先人の作品から読み解く。

• プロダクトデザインとは何か？（芸術環境分野特論A「プロダクトデザイン特論」）

  本講義では、プロダクトデザインとは何を対象にどのようなデザイン活動を行う分野なのかについて考える。プロダクトデザイナーの基本的な活動姿勢や取り組みについて理解を深めるとともに、プロダクトデザインの歴史を振り返り、その役割の変遷についての理解も深める。その上で、現在から未来におけるプロダクトデザイナーの新たな役割や課題について考える。本講義は3名の教員が担当するオムニバス形式で講義を行う。